●汉高兄弟铸造 双灯女神

●阿桑度•那善礼 童趣

当雕塑发展成为一门艺术，并在全球艺术品市场传播开来，似乎就具有了另一种诠释。那么，当它在中国的艺术品市场现身，又将产生怎样的效应？
 
闪亮登场
 
“18-19世纪的欧洲雕塑在艺术品市场尚属空缺，欧洲雕塑专场是欧洲雕塑作品在中国拍场的首次亮相。”北京银座拍卖有限公司执行董事徐斗告诉新金融记者，这是北京银座首次进入拍卖领域，在拍品的选择上另辟蹊径，力求挖掘新的突破点，把西方优秀的实用性藏品引入中国，扩大拍品的内涵。

11月23日，北京银座拍卖有限公司率先推出“欧洲雕塑专场”，31件拍品，一件流拍，成交率96.77%，成交额1174.15万元。阿桑度·那善礼的《童趣》以258.75万元成交；汉高兄弟铸造的《双灯女神》成交价为110.4万元；皮尔·江班尔《喷泉旁的阿芙蒂》以59.8万元落槌。几十万、几百万元的高价，北京银座的首届拍卖不负众望，开辟了国内欧洲雕塑市场的一片天。

将视角放在西方古典主义时期，徐斗说，这是由于18-19世纪的欧洲雕塑大部分位于十几至几十万元之间，价位适中，藏家更容易接受和认可。

“拍卖公司的征集渠道、声势也影响藏品的价格。”拍卖之前，徐斗的心也不免有些浮躁。这次专拍的成功与否，在某种程度上将反映市场的接纳程度，对于欧洲雕塑拍卖未来在中国艺术品市场的发展之路难免造成影响，然而现场买家云集的盛况让徐斗忐忑的内心趋于平静。
“雕塑专场目前属于起程、待发阶段。”经过了第一场专拍的尝试，徐斗深知无论是宣传力度还是客户群体等，北京银座都十分欠缺，然而他对未来充满信心，并笑迎挑战。
 
“欧洲雕塑进入艺术品市场是一个很好的现象。”北京匡时国际拍卖有限公司油画雕塑部主管谢扬认为，雕塑属于小众门类，随着需求、参与人数的增多，国内对雕塑的需求量也会加大。如果作品优秀，并且具有坚实的市场基础作为后盾，市场反映都会不错。
 
认知欠缺
 
从15世纪末到16世纪的季培尔蒂、米开朗基罗、多那泰罗，到18-19世纪的佛郎索瓦·吕德、奥古斯特·罗丹、马约尔、埃米尔·安托万·布德尔等，这些雕刻大师可谓欧洲雕塑代表的集大成者，创造了划时代的鼎盛与辉煌。他们的作品极富表现力和视觉冲击力，那些晶莹剔透的雕塑，给人以白璧无瑕之感……“假如说罗丹的理想是把云石和青铜变成肉体，那么马约尔的理想则是将肉体化为云石和青铜。”一位权威美术家在评论马约尔时曾这样表述。
 
雕塑凝结了人体感官意识中最美的成分，欧洲的贵族家庭几乎都将雕塑摆放在家里作为装饰功能，用以澄澈心灵，公众对雕塑的接受度极高，雕塑地位也因而举足轻重。不过，这种境况在中国却所见甚鲜。最初，“工匠”、“粗工”是国内对雕塑从业者的统一称谓，直至西方雕塑的流入，国内才逐渐转变了长期以来对雕塑从业者的漠视态度。
 
到目前为止，国内雕塑尚停留在美化城市建设阶段，关于欧洲雕塑的展览、博览会甚少举办，经营雕塑的商家也非常有限。由于中西文化的差异、认知程度等因素，中国人对于雕塑并没有形成一种购买和欣赏的意识，即便出国旅游也不会深入到古董市场一探究竟，更不必说介入收藏领域了。除非是特殊的爱好者，在当地人的带领下，才能深入到圈子内部。
 
在徐斗看来，中国的富人宁愿花费高昂的价钱装修，也不会将注意力转移至雕塑等“陈设”上。许多家庭，装修华丽，用材考究，陈设品却俗不可耐，装修效果也就出现了“瑕疵”。
 
其实，无论画作还是西方的雕塑，并不是唯一的点缀品，却同样反映了一种欣赏水平和艺术修养。
 
积蓄力量
 
2005年，纽约佳士得“印象派和现代艺术拍卖会”，布朗库西(Brancusi)的雕塑作品《空中飞鸟》以2745万美元成交；2010年，由雕塑大师贾科梅蒂制作的青铜雕塑《行走的人》，以6500万英镑在伦敦苏富比拍出。在国际上，雕塑作品有着成熟的运作模式和规范的交易市场，拍出天价在收藏界早已司空见惯。
 
对比国内，纵观雕塑拍卖，价格偏低。以大理石头像雕塑为例，价格多在十几万元之间徘徊。徐斗表示，中国的艺术市场正在蓬勃发展，雕塑的价值虽然被低估，却有巨大的升值空间和投资潜力，目前正在“潜伏阶段”。在他看来，只关注藏品的保值、增值功能并不可取。收藏雕塑，与雕塑家、工厂的技艺水平、材质、文化等因素有关。首先要有一定的经济能力和收藏需求，其次要看雕塑能否满足收藏者精神层次的愉悦与享受。
 
目前，雕塑也存在造假问题，比如艺术家本人的模本由于特殊原因丢失，投机者可能趁机利用模本进行翻制。据新金融记者了解，一般来说，翻模的作品多以著名雕刻家制作的“铜雕”为主，中小类雕塑由于造型小，价格偏低，造假情况较少。徐斗坦言，欧洲对艺术家的作品有严格的法律规定，市场相对规范。“雕塑作品大概三十年只能翻20件，而且编号有限。达利、罗丹等作品都设有专门的鉴定机构，形成了一个完善的制度。如果需要翻制铜雕，需要固定的工厂标记符号，因而造假也有一定的难度。”

“中国艺术家的作品在世界范围内还没有跻身一流‘品牌’。中国藏家购买艺术品基本是在中国的艺术圈领域打转，多为中国人买中国人自己的东西，鲜见外国人买齐白石的作品。”谈到中国艺术家的作品在艺术品市场的地位时，徐斗如是说。
 
谢扬认为，艺术品市场中的藏品是此消彼长的。国外的雕塑大师数量多，呈现到国际拍场上的作品自然也较多，但在国内，雕塑，包括架上绘画等都尚未普及，因而雕塑的发展尚需一个漫长的过程。
 
2007年，雕塑家朱铭铜雕《太极——大对招》在香港佳士得以1400万港元成交。2008年，西泠印社拍卖公司与中国雕塑学会首次推出中国当代雕塑专场，成交率96%，成交额1046.7万元。对于当代雕塑市场的现状，谢扬表示，向京、展望、隋建国等雕塑家的作品在当代艺术市场表现稳定，但国内雕塑家人数有限，当更多优秀的雕刻家被市场认可之后，雕塑市场会有不同程度的发展。